方声涛
1958年出生于汕头市,祖籍广东惠来。20世纪80年代曾就职于汕头市工艺美术研究所。国家二级美术师,现为广东省美术家协会理事、汕头市美术家协会副主席、汕头市美术家协会油画艺委会主任、汕头油画院院长。
谈风景画与意象油画
方声涛 | 文
风景画作为当代中国油画的一部分,它的进程,它所取得的成绩和存在的问题,应该说大体上和人物画相
同,都存在着双重的“任务”:继续学习,研究西方古典和现代油画的优长,以完善只有一百多年历史的中国
油画艺术;继续从本民族传统文化艺术中吸收养料,赋予这外来画种以更鲜明的民族特色。这是从宏观上
说的,其实,具体到每一位艺术家,也不外乎会作如此思考和实践。从表面上看,这两项任务似乎互相抵
触,不能融为一体,但仔细研究,两者之间存在着密切、不可分割的联系。不仅是因为从艺术创造的高度
看,外来油画和中国传统绘画虽然表现媒介、手段相异,但艺术本质一致,原理相通。对西方艺术的认识
和理解,无疑会加深对民族传统艺术的领会,反之亦然。而且还因为大至一个民族,小至每一个艺术家,
学习外来艺术的过程从来不是孤立地进行的,而都是从本体(本民族、本人)出发的一种“领会”和“把握”,
其中不乏创造性,不乏出自有意或无意的取舍和误解。当然,在创作实践上要打通这两门艺术,使之相互
交融,做出新的创造,则需要靠长期实践的积累,不能操之过急。
我国当代油画在处理和解决上述两项任务的过程中,确实取得了不容忽视的成绩。当今的中国油画至少具
有两个引人注目的特点:就总体而言,仍然保持着西方绘画中正在消失的写实性;不论在写实还是别的样
式、风格的油画创作中,含有明显的“中国味”。这表明中国的社会现实对艺术的需求和独特的民族文化传
统,决定着包括油画在内的各门艺术的走向,决定着中国艺术家面临世界艺坛风云的思考和选择。
当代中国油画之所以还保持着写实——具象的面貌,是由许多原因造成的。其中最重要的原因,是文人画
成为主流之后而造成的写实能力的衰弱与20世纪社会变革对写实艺术的需求之间所形成的反差,对中国人
的审美选择产生了重要影响。在这种社会历史情景中所产生的艺术创造,其中利弊得失,已有不少人发表
过高见,这里无须赘述。只是有一点需要指出,20世纪的中国油画虽因遭受贫困和战乱而历经沧桑,但艺
术家们在接受外来写实油画时仍然付出了艰辛的劳动,取得了可观的成绩,表现出相当大的创造性,其中
包括添加了不少来自本土文化的新的艺术因素。“五四”运动以来的写实油画是我国新艺术传统的有机组成部
分,值得我们珍惜、继承和发扬。有人说,20世纪中国油画的主要问题是选择了被西方现代主义抛弃的写
实主义,以致中国艺术落后于世界。这是从西方现代主义立场发出的议论,忽视了艺术的走向与社会步伐
之间存在的必然联系和社会大众的需求决定艺术面貌这一基本事实。今天,我们要检讨的不是几十年前我
们选择了什么主义,我们要向自己提的问题只能是:我们今天的写实油画达到了什么水平?我们是否能用
这种手段和技能来充分表达我们的思想感情?我们如何继续努力?我们如何用多元互补、兼容并蓄的态度
使各种风格、样式的作品都有充分发展的空间?
话题转到这次风景画展上,这次风景画展备受油画艺术家的关注。全国各地的艺术家投寄来的备选作品图
片多达数千件,经过多次筛选,最后评选出157件(含评委作品共175件)参展,其中获“中国油画学会艺术
奖”的作品9件,获“中国油画学会佳作奖”的作品20件。作品题材多样,以写乡村自然景色为主,也有描绘城
市风景的,很多作品表现大自然的美和人与自然的和谐,也有作品揭示自然惨遭人为践踏,警示人们爱惜
自己的家园,也有少量抽象和观念性的作品。作品的表现手法也很多样,艺术家们都力求呈现自己的个性
风格。从作品的艺术水准看,这次展览可观地、全面地反映了当前我国油画风景创作的水平。
西方油画按体裁划分有历史、风俗、肖像、风景和静物等类别。不过,这是传统的分类,是从古典油画阶
段开始的分类方法。那时,油画家都各有专长,从事专一体裁的创作。进入20世纪之后,这种专业分工发
生了根本的变化,因为,西方现代主义在观念上强调的是广义的“艺术”和艺术的社会性,而把题材或体裁的
重要性加以淡化,以至有意忽略。有人会提出问题:为什么我们的油画艺术的历史不长、基础薄弱,画家
的专业分工不细;此外,20世纪以来社会重视历史画、风俗画创作,风景、静物几乎被视为人物画的陪
衬,处于可有可无的状态。我们当中有人认为,写实油画的主要任务是塑造人物形象,而描写自然景色
(山水)和花鸟虫鱼则是中国画的专长。一切事物的利弊都是相辅相成的,也是可以相互转化的。我国缺
少专业的风景画家,这是我们的弱点,但也从另一方面成就了我国油画风景画创作的一个特色,那就是由
于有许多对油画有全面深入思考、非专门从事风景创作的艺术家的参与,我国当代风景画具有更多的观念
性、文化意味和探索性。这种现象似乎与整个世界艺术的大趋势一致,虽然油画风景的专业特征因此减
弱,但主观的精神指向却仍然强劲。在这种趋势中是否隐藏着另外的问题,当然也值得我们研究。
中国的油画家在从事风景画创作时,无形之中有欧洲风景画和传统山水画作为参照系。有千年以上文人画
传统的山水画崇尚的意象性和写意性,画家们讲究的笔墨趣味和情调,无疑会对油画家产生潜移默化的影
响。在当代油画风景画创作中,这种影响反映在两个方面:一些坚持古典油画传统的艺术家在写实造型的
基础上少量吸收传统山水画的写意性和笔墨用法,而另外一些艺术家则用油画材料做类似传统山水画的创
作,这种类型的油画我们可以称为“意象油画”。在这次展览会上,这类意象性的风景画占有相当大的比重。
作品
拆旧船的工地之一 134cm×83cm 2009年
关闭“山寨组画”系列 53cm×38cm×6 1983年
关闭“山寨组画”系列 53cm×38cm×6 1983年
关闭“山寨组画”系列 53cm×38cm×6 1983年
关闭山寨组画三 53cm×38cm 1983年
关闭“山寨组画”系列 53cm×38cm×6 1983年
关闭“山寨组画”系列 53cm×38cm×6 1983年
关闭“山寨组画”系列 53cm×38cm×6 1983年
关闭山寨组画四 53cm×38cm 1983年
关闭山寨组画五 38cm×53cm 1983年
关闭山寨组画一 53cm×38cm 1983年
关闭湿地小船组画之一 134cm×83cm 2009年
关闭屋顶 96cm×90cm 1990年
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