艺术的长河
古波 | 文
从六岁某一天想学画画临摹齐白石开始,绘画之路像人生路一样不经意之间也走过了四十几年,在人生悲喜起伏迷与醒之间绘画像一个知心朋友一直陪伴我前行和成长,可能是由于工作、专业和喜爱的原因,绘画已经成了我生活方式的一种。在孤寂的绘画艺术发现和创作道路上,它好像已经成了心中的一种信仰。任何一个人能够在拜金浮躁的常态社会和漫长的人生时光中,不记利益得失的一直坚持画画创作,除了热爱之外对艺术的追求没有一点信念还真的难以为继,虽然画画经常也一无所获,但还是莫名的庆幸自己坚持到了现在,也许这就是艺术的一种看不见的本身莫名强大的吸引力吧!我一直认为学习任何领域的东西,勤奋和天份二者缺一不可,最好的画家是必须要具备很好的绘画基本功、视觉审美品味、思想和创造力这些元素的。对于画家来说,最后能留下作品的质量以外,还能留下什么?对于艺术的最高境界,不是你取得了多少名利,而是你对艺术的爱有多纯真!自己从十几岁的少年时代开始就喜爱和研究丢勒、鲁本斯和荷尔拜因等,被这些大师的作品深深的吸引,对印象派的色彩大师和古典主义油画也很是喜爱。我觉得美术史上各个领域的顶级大师们的作品都恒远的具备借鉴和学习的价值,因为他们好似人类美术史上一座座伟大的丰碑和不灭的光。而每个个体画者在作品水准高的前提下,只有在现实和时代当中展示出自己独特的感觉和作品才是自己艺术的出路和意义。在绘画过程中,我一直都是学习、发现和创作并存,作品追求独特的面貌和变化性,不太喜欢总是在一种绘画感觉上停留,这是我喜欢的绘画方式。在作品质量好的前提下,它更体现了尊重审美性和创造性。在我的人物作品中,我比较注重人物的造型方面和人物的情绪心里表达,也喜爱有生活情趣的画面。我一直认为生活是艺术的重要表现路径之一,不仅是生活场景内容也包括人的心智感受和对世界的感悟认识。生活和时代面貌总是难免会变化,而艺术就像一个独特的神祉一样永远在时空中飞舞,无论你爱不爱、坚不坚持做艺术,艺术之神永远都在它的时空和世界里长留。在从事艺术活动时,每一个人实际上都是自身和艺术有一个关系,而与其他无关。艺术也像一条无止尽的河流,水中任何生命结束了,潺潺的流水声仍会一直在那里低声吟唱。虽然艺术创作有时也会以痛苦的面貌出现,仍然还是愿余生和心灵一直能在这艺术的长河中得到启发和滋养,也享受着审美带来的乐趣,能够一直活在被启发、审美和表达之中,实乃人生一大幸事,同时也让时光和生命中的无聊之感难予显现。在艺术中有时感觉很自由,人努力一辈子,也许就是为了到达一个叫自由的地方。