刘宁
1968年生,祖籍北京。宁夏大学美术学院副教授。1991年毕业于西北民族大学美术学院油画系,获学士学位。1991~1996年任教于宁夏大学美术学院。1999年毕业于北京电影学院,硕士学位。2008年在中国艺术研究院油画创作工作室做访问学者。2010年作品《塬系列之二》入选中国首届小幅油画展。2004年作品《塬》入选第三届全国油画展。
玩味十足 刘宁制造
——刘宁油画作品赏析
亚洲 | 文
宁夏银川,一个在中国版图上并不显眼的首府城市,它和全国其他城市一样在伴随着经济发展和资讯带来诸多
便利的同时,文艺创作也得到了空前发展。在美术领域,宁夏的艺术品市场相对于全国其他省份来说起步较
晚,尤其是油画市场发展相对滞后。也许正是源于这样“偏安一隅”的地理环境和相对寂寞的艺术市场,宁夏油
画家才能够在宁静中思考,在纯粹中创作,不断积累着丰厚的艺术宝藏。在宁夏众多的油画家当中,刘宁以其
独特的绘画语言、鲜明的表现风格,无疑成为其中具有代表性的油画家之一。
纵观刘宁的绘画历程,从早期的《西北婆姨》到“陕北黄土高原”系列,再到今天他所表现的宁夏风光系列作
品,都能够反映出他对于西部大地特有的情怀。当然,从绘画语言和表现方式上看,画家也绝非一成不变。画
家从最初的好奇、彷徨到如今的玩味与肯定,一路走来几许坎坷,带着几分疲惫,又在突然之间释怀,用一种
平和的心态看待事物,用一种乐观的心态思考事物,用一种积极的心态表现事物,由此就有了这么一批“泾河
源”系列作品的诞生。这批作品有着《西北婆姨》中的嬉闹,有着《黄土高原》中的质朴,也有着画家对人
生、对艺术的思考。
泾河源位于宁夏六盘山下,因泾河发源于此而得名为泾源,泾源素有“秦风咽喉、关陇要地”之称。这里气候温
润,植被丰茂,又被誉为黄土高原上的“绿色明珠”和“小九寨”,刘宁的这批作品正是诞生于此。
在刘宁的这批作品中,首先吸引人的是极具概括性的色彩。这其中的色彩亮丽清透,艳而不俗,有些色彩虽夸
张,但不失其本来面目,其丰富性不言而喻。他在很好地吸引观者注意力的同时,传达和渲染出一种轻松而欢
悦的氛围。当然,线条的使用无疑也是这批画的亮点。那些线条在很好地遵循形体结构的同时,犹如书写般对
形象进行勾勒,无疑营造出别具特色的画面感来,这种画面感同样为其作品观念性的表达提供了有力支撑。
很多时候,市场会像一块磁铁“牵着艺术家的画笔”让他们钟情于以“照相写实”的方式再现对象。这种杂交式、
借助图像的“相机绘画”近年来蔚然成风。我不怀疑艺术家的能力和水平,但我更愿意看到艺术家的静心坚守。
刘宁的这批作品再一次让我认识了艺术的孤傲与崇高。因为在刘宁看来,当今中国油画的发展更应该利用和借
鉴传统文化资源,吸收水墨画、书法等民间美术的精华,突破西方写实套路,具有民族特色的写意性在风景、
静物、人物等多种题材中得到空前广泛的探索,这必将成为中国油画发展的重要基石。
在我个人看来,乡村风景不应只是尘土飞扬,也不一定必须是茅屋草房、幽深的村路、田园的牧歌,新农村建
设中这样的景致或许还会离我们越来越远,乃至消亡,绘画的时代性必然要求艺术家的创作反映当下生活,因
为只有反映当下,艺术家才能够感同身受;因为浸洇其中,艺术家才能深情表达。刘宁的作品完全脱离了上世
纪七八十年代主流绘画对“伤痕绘画”的崇尚,又非平庸矫情的“乡土写实绘画”。在某种意义上,刘宁笔下的风
景作品更像是现代都市人乡村生活的娱乐体验,但这又有别于一般意义上的“玩世”风气中体现的那种萎靡之
风,或所谓的伪亢奋、伪激情,以及那种消极的、随遇而安的创作习气。刘宁的作品中那种纯粹的表达方式,
那种完全的有感而发、由情写意,或许让我们看到了历史上那些大师的影子,这种继承、学习与创新无疑能够
让他的作品贴上“刘宁制造”的标签。
作品