刘向红
1971年出生于福建省福鼎市。1989年毕业于福安师范学院。2009年于福建师范大学美术学院函授本科毕业。2005年加入福鼎市美术家协会。
情感的爆发
——观刘向红油画作品有感
罗健 | 福鼎市美术家协会主席
应该说,将特有的绘画表现语言和所描绘的景象相融合,呈现出种种完美的图式,应该是绘画的特定使
命。对于创作者而言,能够以属于自己的表现手法去真实地展现自我的情感、意愿,即使最终完成的图式
达不到当下的高价值,但也有让人思考的地方,也是有价值的。对刘向红而言,我认为他现在的状态很符
合这点,尤其是后者,是他现阶段作品的魅力所在。
对画者而言,找到一个适合自己表现的地方是必需的。刘向红出生于福建东北角的福鼎,作为福建沿海城
镇的一个子民,他熟悉家乡的一草一木,关注着它们,坚持不懈地摸索着、劳作着,也画了一批批作品,
但一直苦恼于不能淋漓尽致地表现心中的那个“物”。最终,他在沿海一带找到了他十分着迷的“物”——几个
渔村。
在海边的几个富有特色的小渔村中,渔民的爽朗朴实、石头小屋的深沉无华、大海的深邃豪迈感动着他,
让他潜心于此,两三年来,他的创作有了些许成果。
一个画家对一个地方着迷,除了当地的风土人情吻合着他的感观外,更重要的是,他意识到自己的表现手
法、语言更适合表现此地的风土人情。题材和形式是一个画家时刻都应关注的两个方面,因为它们构成一
件作品的外在形象,只是有的画家侧重于追求形式感,有的画家侧重于对题材的挖掘,不管侧重于哪方
面,二者总要相互交融。总体而言,新时期的中青年画家更加注重对形式语言的探讨和尝试,其结果是中
国当代美术作品的面目更加丰富,更能吸引人的眼球。但从另一方面来说,这种多元性也使人们对作品的
审美判断更为谨慎,武断地下定义和不着边际地品评终会给当代美术作品的创作和美术事业的发展增加不
确定性。作为年轻画家,刘向红也对此保持警惕。这种警惕表现为,首先他意识到自己是一个基层教育工
作者,不可能像专业画家和职业画家那样有机会接触到优秀的艺术家,并深入请教和观摩优秀的作品。他
只能利用教学之余的时间,尽可能地去弥补这方面的遗憾,这也决定了他把更多的精力投入到找到一个适
合自己表现的地方,只有找到这样一块“根据地”,心里才会有所依靠。这是一种无奈,也是基层作者必须面
对的现实。其次,为了更好地表现对象,作者借鉴了一些在表现语言上很有特色的当代艺术家的手法,虽
然到现在技巧还不是很成熟,但也生发出了一些思考,渐渐地有了一定的生气。
对于作者展示的几件作品,从总体来看,可以分为两大类:一类如《山下》《小沙丘》《村路》等,体现
出拙朴之意,运笔、着色都很自然,似品味作者出生地盛产的白茶,始觉平淡,品久却沁脾,清香无比,
内美在此中渗透、散发;另一类风格偏向野旷、放逸,如《田野》《渔村》《山脚下》等作品,蓬勃之气
充盈其间,狂放的笔触、斑驳的色彩都在无意识的挥洒中流淌而出,难以遏制的激情感染着观者去细细地
品味。
《田野》是一件有浓郁诗意的作品,作者以浓重的冷色调描绘出远景,随后在中近景铺上几棵以橙色为主
调的树,色彩结构已筑成,画面顿见明朗,丝毫不觉闷涩,一股温馨感油然而生。《渔村2》用直线形的宽
笔触铺排而成,形在此中已不是最重要的,只见到作者的纯真性情不可抑制地迸发而出,作品似没有最终
完成,但那浓郁的画意已深深地占据着观者的心灵,足矣。而《山脚下》则充满了强烈的表现意味,那
树、山、草如一个个灵动的精灵,捉摸不定,主宰着空间的是那黏稠的笔触,人们从中可洞察到彼时作者
那无畏的精神。
当我们见到刘向红此类充满激情的画作之后,不由得追问:作者是否还可见到那些别致之处呢?在《村
路》这件作品中可以得到答案。此作中的气息纯静,笔触在激情中又见理性,画面上没有人物,但我们仍
可以听到那画面中传出来的呓语。此时,时间停止了,而观者的心理空间在扩展。从《山下》《小沙丘》
中感受到的也是朴拙之意,从强烈的野性美中隐隐可见到作者挥洒时的心绪,流畅的笔触塑造出来的形象
十分生动。
观完刘向红的作品可以看到,每当作者面对不同的物象时,总是处于一种“此时”的情景中,这让其作品在总
体稳定的面目中呈现出不同的风采。而在其间,最感染观者的是作者那炽热的情感。我想,以刘向红的执
着,他还会创作出更见个性面目的优秀作品,我们期待着。
作品