孙逊
1963年出生于山东济南。1987年7月毕业于山东艺术学院,获学士学位。现为山东艺术学院美术学院壁画与公共艺术系主任、副教授。
跟着感觉,边走边画
——孙逊访谈
记者(以下称为记):您当初是如何走上绘画之路的?简单谈谈您的艺术经历吧。
孙逊(以下称为孙):从小就喜欢胡画,在楼道里、家里的水泥地面上到处画。上学以后,课本的空白
处、边边角角都画满了。上中学后恰逢恢复高考,自然就想考美术专业。家里不支持我考美术,我的母亲
在水利设计院工作,认为做工程师才是最好的选择。那时候社会上流行这样一句话:“学好数理化,走遍天
下都不怕”。无奈我实在不喜欢数理化,他们只好由我了。
记:在您学习绘画的过程中,有没有哪位艺术家或者哪个艺术流派对您产生较大的影响?
孙:从小学到中学这个阶段,对我影响最大的就是连环画、小人书。记得考大学时,口试时老师问过我你
提出的这个问题,我搜肠刮肚地想了一会儿,憋出了一个大师的名字——米勒。是的,我脑海里的《牧羊
女》《晚钟》那沉静的色彩,忧郁、庄重的氛围,那种虔诚、神圣的美感就如同当时我对绘画的那份热
爱。上大学以后看得多了,比较喜欢的有克里姆特、埃贡·席勒、列维坦、怀斯、阿利卡、莫兰迪等。
记:您目前也创作壁画作品,那么油画与壁画在创作理念上有什么不同?您是如何平衡这两种创作手法的呢?
孙:壁画比较强调公共性,油画则更注重自我的表现。壁画往往是受邀而作,属于命题作品。壁画是依附
在建筑的内墙或外墙上,建筑的功能、造型与风格上的形态素质限定着壁画的题材、内容和表现形式。壁
画的审美特征是以公共性的、社会化的意识来体现的,而不同于油画、版画等这些在画廊、博物馆中的艺
术作品注重以自我为中心,充分表现自己个人感受和个性的个体行为形式。不管怎样说,壁画家首先是画
家,所以说,两者在平时的创作中并不难平衡。
记:纵观您的作品,风景是主要的表现对象,请问您为什么选择风景作为创作对象呢?这些场景对您有什
么特殊意义?是否有借景言志的意味?
孙:我这些年的绘画经历应该是分阶段的,前些年的作品主要是以人物为主要的表现内容,反映人和社会
的关系、人的精神状态,是向外的。以风景作为主要表现对象是这几年的事情,开始只是带学生出去写
生,我也跟着画,像玩票一样。渐渐地才转入以风景作为主要表现对象这个阶段。年轻的时候,主要是关
注西方的现当代的艺术。随着年龄、阅历的增长,对中国传统文化也产生了兴趣,喜欢山水画的那种“情与
景汇,意与象通”的意境,喜欢文人画那样简淡、悠闲的性情之作。而且感觉风景创作能使自己的心静下
来,和自己的性情也比较合拍。这些场景大多数是我带学生写生时待过的地方,通过一段时间的生活,融
入我的感受。基本上我不是回来就借着新鲜的感受马上画,而是先放上一段时间,再慢慢梳理,最后找到
我想要表现的画面。借景言志不敢说,只是想通过风景的创作来使自己的心静下来,借助于对自然景物的
描绘抒发一下情感,表达自己的情绪和思想。
记:我注意到您的作品很多用的都是圆形内框,结合画面景象十分有镜头感,您选择这种不平常的样式有
什么特殊意义吗?这是否代表了您看现实世界的一种视角?
孙:我的作品是在正方形画布上画的圆形,是正方形内框,没有选择圆形内框,当初画的时候也没有考虑
特殊的意义。在画《旷野无声》这幅作品时,画得感觉有些累,推远了反复看,考虑若是把画面改成圆形
画面可能会产生一点特点吧,就试着把四角的部分用白色盖住,这也是我的第一幅圆形作品。后来再看宋
代以前的团扇绘画,感觉有意思,就把这种圆形画面一直保持了下来。
记:作为中国的艺术家,多多少少都会受到中国传统绘画的影响,在您的作品《水》中我也感受到了这一
点。那么中国传统绘画对您在创作上有什么帮助或者启示吗?您是如何处理中国传统绘画的元素与西方古
典绘画风格的关系的?
孙:是的,前面提到过随着年龄、阅历的增长,对中国传统文化的兴趣越来越浓,而且也试着把中国画的
一些因素嫁接到油画作品中,但是很难。现在有不少油画家也在就中西绘画结合上进行了大量的实践,在
这方面我认为做得最好的是赵无极先生。赵无极把西方绘画的抽象表现形式和中国画的气韵有机地融为一
体,充分表现了中国传统美学上的“虚”和“空”。中国传统绘画对我现阶段的创作肯定有影响和启示,但是如
何表现还是一个课题。在《水》这幅画中,我在画面中加进一部分传统山水技法的因素,使它与西方古典
油画技法并置来欣赏。我想,以后的作品主要还是以吸收中国山水画的精神和意境为主,运用西方写实绘
画语言并适当地融入文人画的情趣和“画中有诗”的意境。
记:如今的当代艺术更多地聚焦于“观念”,写实绘画一度遭受冷遇,您对这个情况有什么看法?
孙:的确也有过困惑。尤其是数码影像和计算机图像处理的快速发展,不管你承认与否,写实绘画都受到
了相当大的冲击,最终或许已经边缘化,但是不至于完全消失,我认为绘画还是会有存在的价值。
记:很多艺术家在创作过程中都是废寝忘食的,那么您的艺术创作对生活有影响吗?反过来,生活对您的
创作又有哪些影响?
孙:一直以来我都认为自己不是那种特别用功的人,因为喜欢这门手艺,也就不觉得累或苦,乐在其中
嘛。这么多年下来,艺术创作和生活已经分不开了,特别是这几年主要从事风景题材的创作,本身也喜欢
到自然中去感受生活。
记:您有没有想过尝试其他的创作手法?例如雕塑、版画、影像等。接下来您有什么创作和展览计划吗?
孙:没有想过其他创作手法,就壁画设计来说,材料是多种多样的,因为除了艺术语言的需要,还有个耐
久性和与建筑协调的问题。至于绘画,因为从小就喜欢比较单纯的画画,喜欢那种通过自己的手和手中的
笔直接去和纸或画布交流的感觉。我现在正在思考逐步由具象油画向具象写意过渡,或者是在写实的风格
中加入写意的元素。总之,我是一个跟着感觉走的人,对自己没有什么规划或计划。循着自己的喜好表现
我能感知的东西,怀着一种坐禅般的心境去寻找自己的精神家园。足矣。
作品