杨得聆
女,1981年出生于广州市。2004年毕业于广州美术学院油画系并获学士学位。2007年毕业于广州美术学院油画系并获硕士学位。现为广州美术学院美术教育学院讲师、中国美术家协会会员、广东青年画院画家。作品先后参加现实·超越——2010中国百家金陵画展、第三届挖掘·发现——中国油画新人展、绘画的品格——2013中国油画展,油画作品获第十届全国美展优秀奖、广东省美术家协会成立50周年·广东美术大展金奖、广东青年美术大展优秀奖。
创作感言
杨得聆 | 文
“不似之似”说对中国文化学术理论产生过重大影响,齐白石先生对此进一步发挥,他说:“作画妙在似与不似之
间,太似为媚俗,不似为欺世。”这种艺术语言方式令我很着迷,原因在于画面上若隐若现的图像总能让人产
生很大的想象空间。由于没有和盘托出,所以显得无穷无尽,能启发观众发挥想象,用他们的生活经验为作品
中的形象作补充,使之广阔地延伸。艺术创作来源于客观事物,但并不是客观现实的复制品,艺术家应提炼与
转换对象,使之升华,达到客观现实与主观意识的融合。我的艺术创作主题来自平时生活的所感所想,主要表
现的对象是人物、风景,侧重对结构及气氛的表达。画面气氛一直是体现我创作意图的重要途径,画面构成主
要是通过色块的搭配组合实现的,且强调色块之间的相互呼应。松动交错的笔触和冷暖的薄色层相互反复叠
加,所形成的斑驳效果能体现我所要传达的氛围。
我的人物画创作是以人物为主并兼顾室内环境。系列创作“家”,是我近几年持续表达的题材,因为家一直给予
我深深的归属感及温暖。从小在城市里长大的我,每当走在大街上放眼一望,尽是拥挤的高楼大厦、拥挤的大
小车辆、黑压压的人群……城市在飞速地发展着,给人们带来便利生活的同时,这种快节奏的城市生活所带来
的压力,不禁让人感到疲惫,使得人与人之间仿佛都有堵无形的墙,人情也变得越来越冷漠了……在我的画面
里,繁华都市的紧张压迫感在“家的世界”里消失了,画中的人物处于十分自由轻松的状态,显现出自在、欢愉
的气氛,与我所要表达的初衷:心中憧憬的理想生活状态相一致,寄望将来的城市生活不会因为现代化的进程
而将人们的距离逐渐拉远,同时希望观众透过我的画面气氛感受到“家”的温情,唤起他们内心最真挚的情感。
除了系列创作“家”以外,我也在探索风景画的创作。我的灵感来自这个时代所产生的问题:高科技的发展逐渐
使人对自然失去了敬畏之心,过度开发已导致自然环境惨遭剧烈的破坏。如何使人与自然相互融合,如何可持
续地发展,是这个时代面临的严峻问题。作为社会的一份子,责任感使我不得不去思考人与自然的关系。我们
要善待与尊重自然,让它逐渐地回复到以往的安宁,因此,我的风景画创作并不是再现“风景”,而是想表达
我“心中的风景”。这些风景素材大多来自国内南方地区和部分国外的采风收集,我将风景的形与色进行主观的
提炼,景与物通过光色迷离的色彩效果形成空气感,将彼此融合起来,景色中虽不见有人,但画中常常会有户
外一角中的桌椅等摆设,暗示着有人遗留下来的气息,画中透出静谧与和谐,与我“心中的风景”相吻合,传达
人和自然息息相关,希望人与自然和谐共处。
作品
我爱我家之二 130cm×150cm 2006年
关闭我爱我家之一 130cm×150cm 2006年
关闭小猫·周末 160cm×210cm 2004年
关闭追忆瞬间之二 130cm×150cm 2007年
关闭追忆瞬间之一 130cm×150cm 2007年
关闭凝思 35cm×20cm 2005年
关闭时光 150cm×150cm 2013年
关闭余温No.6 100cm×80cm 2011年
关闭“雨后”系列 50cm×28cm×4 2013年
关闭“雨后”系列 50cm×28cm×4 2013年
关闭“雨后”系列 50cm×28cm×4 2013年
关闭“雨后”系列 50cm×28cm×4 2013年
关闭追忆瞬间之三 130cm×150cm 2012年
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