心中的“遥远”——袁文君油画品析
对内地而言,新疆是一片遥远而广袤的所在,粗犷的土地里生长出恣意独特的文化,艺术家一旦行走于此,无不为之痴迷,甚至为之守候。袁文君就是这样一位艺术家,从许多年前走入新疆的第一刻起,便注定不再离开,他的油画中充盈着异域的情愫,美丽的女子神秘而鲜活,如同从土地里自然生长出来一般。
也许是长期生活于新疆的缘故,袁文君的性格烙印着少数民族特有的彪悍与直爽,重视友情而爱憎分明。但与此相矛盾,他的作品却是含蓄、细腻、婉转悠长的,他擅长运用古典写实的油画技法来建构时光的冲突,画面里的女子像是由久远的时空走来,带着历史的尘埃。
袁文君又是一位感性而执着的画家,他的每一幅作品都要经过周密思考、细心打磨,只为表现心中的“遥远”,这种“遥远”是对历史的追问,也是对沧桑变幻的思索,少数民族神秘温婉的女子只是一个符号,他通过厚重饱满的油画语言表现出美好与悲凉的矛盾对立。他的作品中还经常出现人物被捆绑包裹的形象,与深邃的背景相映衬,传递出作品所借喻的内在张力与情绪,这种冲突和反差让人读到了画家的文化责任感。 从《红墙往事》到《梦回楼兰》,从《落叶的春天》到《扶琴的少女》……我们读到了悲悯、叹息、以及深切的怀念。画家在历史与现实的对抗中找到了自己的语言和方法,他扎根于新疆的文化土壤里用自己独特的绘画语言直率而深情地诉说,从这一点上看,他的作品与为人性格又是不矛盾的,或是一脉相承的,我期待他能画出更多的优秀作品。
中国油画学会副主席
中国美术家协会油画艺委员副主任
广州美术学院教授
郭润文