大美新疆 写意抒怀
——我的油画写生创作
张华君 | 文
在新疆,有一群热爱大自然、喜爱写生的画家,我便是其中之一。新疆故地之大,有“三山夹两盆”的说法;
也可由天山山脉分为南、北疆。地大也自成人文、地理及气候之大不同。然而我们画家最喜变化,美的资
源就像新疆的石油和棉花的黑白分明一样,正是我们得天独厚的艺术资源。
新疆地处亚欧大陆的中心,距我国的文化中心也较远,正因如此,我们少受了一些当代前卫思潮的影响,
而较为执着地走着自己的路。
我特别喜欢到大自然中去,在其中,我能看到地理与气候的变化所带来的自然界的极美的色彩变化,并通
过对景写生和自然进行对话,使自身的情感得以抒发。
这些年驾车游历于新疆大地,每到一处,均被其美景吸引。而写生最看重的就是直观的感受,用肉眼直接
观察现实景物,并通过画家自身的修养及对美的理解将其升华为具有一定高度的艺术形象,而这样的作品
才能真实而受看。更重要的是,作者还通过深度的理解,运用多种技法把对大自然的感情倾注于画中,在
色彩的理解方面偏重自身的感觉及觉察的能力,并控制好冷暖关系,使自己的艺术作品的表达方式沿着较
为正宗并具备严肃的学术性的方向走下去。
写生在西画中自古至今就是画家们感受自然的现实空间所必经的训练之路。当画家对自然现实的理解和把
控达到一定高度时,就自然会把写生提高到写实创作的境界,莫奈等印象派画家自不必说,俄罗斯天才画
家列维坦诗歌般的油画写生更是展现了艺术家在大自然中创作的激情及对自然美、构图、色彩和笔触的理
解,他的作品虽画幅不大却感人至深。当下国内艺术界有许多错误的认识与导向,如盲目追求大画幅、把
写生认识为习作等,在我看来都是不正常的。
2010年至2012年这两年中,恩师杨鸣山曾两次从澳大利亚来中国新疆举办画展,并在克拉玛依与政府合
作,落成了杨鸣山艺术馆。恩师的正宗教学法得以传承,我每日陪伴左右。特别是在2014年,我又去澳大
利亚受教于恩师两个多月,用了许多时间和恩师谈艺术思想,谈如何概括、如何处理空气透视,谈构图和
色彩,谈如何表现虚实和质感等,我受益匪浅,而这两年我的写生创作也取得了长足的进步。